La nueva edición de la revista Acordes de Flamenco ya está disponible para los aficionados al género jondo, tanto en formato impreso en vuestro kiosco habitual, como en digital para iPad y ordenador. En esta ocasión se estudia en profundidad uno de los palos más importantes del Flamenco, la Soleá.

Grande cuando se sube al escenario, maravilloso cuando se pone a tocar el piano y sorprendente en lo que se refiere a la fusión musical, así es el maestro flamenco Amador de la Rosa, un artista hasta ahora misterioso y desconocido para el gran público. Nacido en Alicante y educado musicalmente en Sevilla en el corazón del barrio de Triana pertenece a la  generación de músicos flamencos de vanguardia.

El guitarrista flamenco Diego Cortés, es uno de los pilares en los que se basa una formación que está dando mucho que hablar, como su nombre bien nos avisa. Se llaman Kejaleo y sus conciertos son aplaudidos en los más destacados festivales de jazz de España. Acaban de presentar su primer disco “Alaire” y hablamos con tres de sus componentes principales para saber a cuento de qué tanto jaleo...

La Real Academia incorporará términos como seguiriya, toná o taranto. La docta casa incluirá en la próxima versión del Diccionario definiciones y términos relativos al flamenco hasta ahora ignorados o mal enunciados.

La revista Acordes de Flamenco estará durante los meses de marzo y abril en kioscos es una edición especial. Se trata de un especial prácticamente monográfico sobre el estudio a la guitarra de la Bulería. Nos encontramos con uno de los palos más grandiosos del flamenco, que data de finales del siglo XIX, y se distingue por su ritmo rápido y cante con copla, por lo general de tres o cuatro versos octosílabos. Se aborda el estudio de este palo atendiendo a cuatro áreas fundamentales: técnica, armonía, falsetas y marcajes. Los ejercicios pretenden tanto la precisión técnica, es decir, limpieza en el sonido, como una ejecución rítmica correcta.

En armonía, se dan explicaciones teóricas y prácticas sobre los acordes de más uso común en el toque por bulerías, acordes en las tres tonalidades básicas que se suele trabajar en el flamenco. El objetivo será aprender falsetas en cada una de las tonalidades utilizadas en el Flamenco, Frigio, Mayor y Menor. Las falsetas tienen una dificultad media, pero para no perder el compás, en el apartado Marcajes, el estudio se centra en tocar el ritmo con la mano derecha de la forma más académica posible, para de este modo interiorizar el conocido compás de 12 tiempos.

Cejilla para guitarra española. Resultado de la colaboración entre el conocido diseñador de producto Ned Steinberger y J. D'Addario & Company. Emplea un diseño elegante y ultra-ligero para lograr una rápida y precisa colocación de la cejilla en el mástil de la guitarra con una sola mano.

Un agujero en forma de lágrima y tapa de pino macizo llaman la atención en esta hermosa guitarra de California Música.

6 revistas con vídeos interactivos para aprender a tocar la guitarra flamenca, por solo 30 euros. En kioscos te costaría 60 euros. Y si ya eres suscriptor, aprovéchate de esta oferta y amplía por el mismo precio tu periodo de suscripción un año más. Infórmate pinchando aquí.

La Seguiriya es uno de los palos más antiguos del flamenco que se conocen, tomando como estructura básica dos letras de parecida similitud, y otra letra más corta para finalizar a modo de coletilla que puede cambiar de tonalidad.

En un principio era el fox-trot, ragtime o charlestón, nombres por los que se conocía al jazz cuando las mujeres negras venidas de Cuba bailaban la rumba en deshabillé en el Paralelo. Luego aparecieron los jazz-bandistas y el primer movimiento musical juvenil de la historia: los pollos-pera. Más tarde, en la era dorada de las grandes orquestas, medio país bailaría al ritmo del swing y el boogie-woogie y se enamoraría escuchando a los vocalistas.

Organizado por la Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes, el programa AIE se ha concebido para dar a conocer y promocionar a jóvenes artistas flamencos. Tiene lugar en el ámbito universitario de distintas Comunidades y cuenta con la colaboración de la Universidad Complutense de Madrid, la Universidad de Alcalá de Henares y la Universidad de Valladolid. Entra para conocer las fechas de las actuaciones confirmadas en el Salón de Actos de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense y en la Universidad de Alcalá de Henares.

Cómo extrañábamos al maestro de Algeciras, sus conciertos son verdaderas joyas. ¡Consigue tus entradas para los conciertos de Paco de Lucía cuanto antes!

4 Revistas de Acordes de flamenco con 4 cd´s para aprender a tocar como los grandes maestros de la guitarra flamenca.Partituras, ejercicios para tocar como los grandes. Todos los ejercicios incluyen vídeo.

Te llevarás a casa:

Aprende a tocar como:

Aprende a tocar la guitarra flamenca con el pack que te hemos preparado de la revista Acordes de Flamenco. Seis números de la revista con CD incluido que te enseñarán a tocar al estilo de los más grandes guitarristas flamencos: Jerónimo Maya, Niño Josele, José Antonio Rodríguez, Chicuelo, Antonio Carrión y Juan Carlos Romero. Y muchas más lecciones: taller de composición, acompañamiento al cante, baile, etc...

Tomatito inauguró la quinta edición de la Noche Blanca del Flamenco 2012 con su espectáculo Luz de Guía, un concierto que reunió a varios miles de personas en la Plaza de Las Tendillas de Córdoba. Fue un punto de partida espectacular para la Noche Blanca del Flamenco, el evento más singular de la ciudad andaluza y el más esperado por los aficionados y simpatizantes del flamenco. Con su sexteto, Tomatito rindió homenaje al que es y siempre será su referente: Camarón de la Isla. El espectáculo es una retrospectiva de toda su discografía, que parte del álbum inicial de 1987, Rosas del amor, hasta el publicado recientemente Sonanta Suite, o el penúltimo, que grabó junto al pianista Michel Camilo.

Este es un tema muy complejo y peliagudo en el mundo de la guitarra flamenca. Alrededor del 90% de guitarristas flamencos sufren o han sufrido alguna lesión a lo largo de su carrera, según confirman algunos estudios-seguimientos. Es un dato más que preocupante. Un porcentaje tan alto se podría esperar en el caso de algún deporte de riesgo, pero no en una disciplina artística. En algo estamos fallando.

Ya tienes disponible en formato Ipad la revista líder del mundo del flamenco, que cada dos meses te informa de todas las noticias del sector, con lecciones didácticas con partituras y vídeos, entrevistas y novedades. La apuesta por las nuevas tecnologías, el contenido multimedia y la interacción con el usuario son las claves de este nuevo formato. El lector deja de ser un consumidor pasivo para empezar a formar parte del contenido de la publicación. Simplemente con su dedo índice podrá ser partícipe de cada uno de los artículos, noticias, reportajes y entrevistas de Acordes de Flamenco.

Durante cuatro generaciones, California Música se ha afianzado una linea de competitividad basada en la honestidad, profesionalidad, experiencia y un servicio post-venta que, desde 1875, ha ido acumulando creatividad y prestigio en el sector de la música de nuestro país.

Ahora os presentamos una flamenca de la firma con tapa de pino-abeto alemán, aros y fondo de macizo de ciprés de primera calidad de estupendo precio y rendimiento.

Jaleo como bien la palabra dice se refiere a la acción y efecto de jalear, y de aquí la primera aparición en el flamenco es en la época de los cafés cantantes con unos bailes de jaleos tal vez para dar un aroma más flamenco, dándole el compás de bulería de Jerez. A este género debió pertenecer la canción Anda Jaleo de Lorca. Más tarde cayó en desuso y gracias a intérpretes extremeños volvió a resurgir, de aquí el nombre de jaleos extremeños. De compas ternario, se marcaría como una bulería pero más acentuado a tres, es decir a seis por ocho, como partiendo el compás de doce en seis y seis tiempos, acentuando el primer tiempo. Cabe destacar que igual que en los tangos extremeños, utilizándose melodías muy parecidas, pero a compas ternario, se apoyan estas en los acordes de paso, dándole el peso del acompañamiento en estos acordes. Utilizado tanto como cante solista y montajes de baile, sus letras hacen referencia a Extremadura e intranscendentes y suelen ser soleares cortas de tres versos. En la actualidad suele estar presente en el repertorio del baile y del cante, pero aún sigue siendo un palo preferido de los artistas extremeños.

AGO es una escuela de guitarra virtual. En su página dan cursos de guitarra de diferentes estilos con una duración de 16 semanas.

Muy reputado en el mundo del flamenco, las guitarras de Juan Miguel su pueden ver en manos de guitarristas de la talla de Tomatito, o Manolo Franco entre otros. El poderoso y flamenco sonido de sus guitarras sumados a antiguas y muy seleccionadas maderas, y una ergonomía muy estudiada, dan como resultado instrumentos únicos muy solicitados en todo el mundo.

Ser probablemente la serie más popular entre los flamencos no es casualidad. Y es que estas guitarras son muy flamencas de sonido, ágiles de ejecución, de un sonido soberbio por encima de su categoría y sobre todo con una calidad y presencia que impresionan. El éxito no suele ser casual. Un buen instrumento para aprender flamenco.

Su forma cutaway permite acceder con facilidad a las notas más altas, mientras que su sistema de ecualización, Fishman Prefix Pro-Blend, proporciona una amplificación clara, que recoge limpiamente toda la riqueza sonora de la guitarra sin distorsión

¿Cuál es el mejor y nos conviene más? Como siempre, nuestro consejo es probar y ver cuál se adapta mejor a nuestro estilo y a nuestra postura. Lo que está claro es que si sentimos molestias después de tocar durante un tiempo, lo mejor sería buscar un sistema que las alivie, a la larga saldremos ganando, no sólo porque evitaremos males mayores, sino también porque podremos pasar más tiempo disfrutando de la guitarra. Por una pequeña inversión los beneficios pueden ser notables.

En el flamenco, la existencia de estilos guitarrísticos definidos, como el de Caño Roto, el de Jerez, Córdoba, parece más que evidente y nadie se escandaliza por ello. Y notorio es también que Cataluña es la comunidad autónoma que más ha explotado en cuanto a cantidad y calidad de artistas flamencos. En la guitarra, los hermanos Cañizares (Rafael y el más conocido, el gran maestro Juan Manuel), Canito, Chicuelo, Juan Ramón Caro, José Luis Montón o algunos más, nos suenan ya tan genuinamente flamencos como los de los más rancios tocaores sureños.

Os presentamos tres técnicas básicas que utilizamos en la guitarra flamenca: arpegio, picado y pulgar. Lo importante de este ejercicio es estudiar poco a poco cada compás, dividiendo la mano derecha de la mano izquierda. Es decir, primero hay que estudiar las posiciones de mano izquierda para después incorporar la mano derecha, de forma secuencial. Este ejercicio que nos ocupa está compuesto por bulerías y la tonalidad es en la Frigio (con tónica mayor), siempre que estemos sin cejilla. Como en anteriores ejercicios que os hemos presentado, jugaremos con cuerdas al aire para dar un sonido mas 'abierto', consiguiendo tensiones en los acordes.

Encuentra la técnica completa y las partituras en el número 33 de Acordes de Flamenco.

Una flamenca clásica construida con una tapa sólida de abeto. Combina la artesanía tradicional con el uso de tecnologías modernas y las mejores maderas, lo cual da como resultado un tono de excelente calidad. Y lo mejor: a un precio excepcional.

Te proporcionará tonos brillantes y una acción baja, lo que la convierten en una guitarra sencilla para tocar. Cuenta con una hermosa decoración y un precio muy asequible. Esta guitarra es perfecta para principiantes. El sonido es puramente flamenco con buenos bajos y un volumen de pegada considerable.

Un instrumento artesanal que incorpora un dispositivo digital capaz de grabar el sonido y de conectarse a internet para compartir sesiones creativas con músicos de cualquier lugar del mundo.

El constructor cordobés Graciliano Pérez Carrizosa pertenece al tipo de artesanos que persiguen la belleza tímbrica de los viejos instrumentos combinada con todas las prestaciones de las guitarras del S XXI. Las guitarras de Graciliano cumplen con creces las exigencias de cualquier guitarrista aunque están pensadas para los guitarristas de “altos vuelos”

El trabajo de guitarrista es tremendamente ingrato debido a la dependencia que tenemos de nuestras uñas. Si practicamos muchas horas, haremos en ellas una muesca considerable, y al limarlas las rebajaremos tanto que nos quedaremos enseguida sin ellas. Y lo que es peor, si a unas horas de un concierto se nos rompe una uña por un descuido, el problema es ya mucho más grande. Ahora hay nuevos sistemas, como el de Carlos Juan, basado en un gel que se seca en tan solo tres minutos con una lámpara de rayos ultravioletas y que dejará nuestra uña reforzada y con el mismo aspecto que una natural.

En la revista Acordes de Flamenco encontrarás cada dos meses un Super Vídeo CD para aprender a tocar la guitarra flamenca. A continuación te ofrecemos un listado con todos los vídeos publicados hasta el momento.

Soleá de Alcalá, de Triana, de Utrera, de Paquirri... y muchas otras más, al estilo de los más grandes, como Paco de Lucía, Enrique del Melchor, Moraíto o Sabicas. En la pantalla del DVD que acompaña a este tratado se muestra a su autor interpretando todos los estilos de acompañamiento, además de los diagramas de acordes, ciclo de 12 tiempos para ver dónde estamos en todo momento, el compás musical numerado para tener la referencia con la partitura que se adjunta en el libreto e indicaciones de cuando entran las letras y las llamadas.

Seguiriya de El Marruro, con voz de Enrique Morente y guitarra al estilo de Paco de Lucía, Seguiriya del Loco Mateo, con voz de Juan Talega y guitarra al estilo de Manolo Sanlúcar... El libreto incluye todas las partituras de los acompañamientos, falsetas y técnica básica, en nota y tablatura, además de los diagramas de acorde y la letra de todos los temas.

No hay exageración alguna al afirmar que las mejores guitarras flamencas se construyen en España. Jesús Bellido es buen ejemplo de ello. Su flamenco sonido y su potente y rápida respuesta son relación directa de su excelente técnica y habilidad constructiva, así­ como de la utilización de las mejores maderas, con secados que superan siempre los 15 años de antigüedad.

Juan Montes nos sorprende con una pieza que, desde el primer vistazo, no puede dejar indiferente a nadie por la configuración de orificios que imita las rosetas de los instrumentos de cuerda pulsada anteriores al clasicismo.

La impresión que nos dejó esta flamenca con aros de palosanto, perteneciente a la vertiente conocida como “negras”, fue francamente buena.

Una tremenda guitarra de concierto para flamenco, también conocidas como “negra” por estar la caja de resonancia confeccionada con palosanto.

La pala, como suele ocurrir, es su firma y destaca por la originalidad del tallado y el excelente sistema Gotoh de doble acción con paletillas.

Su aspecto exterior es revolucionario, ya que su color rojo no va a dejar indiferente a nadie.

La elección del guitarrero fue palosanto, y muy especialmente una deliciosa variedad: el de Brasil.

Estamos hablando de una guitarra similar en cuanto a características al modelo 147, con un plus añadido de volumen y profundidad.

Valorando las horas invertidas por Rafael y las maderas elegidas disfrutamos enormemente al probarla, además de con las manos, con la vista.

La altura de cuerdas, además de apropiada, deja en evidencia un mástil cómodo y bien afinado que da lo mejor de sí en la región aguda.